肖斯塔科維奇生于彼得格勒，9歲開始學習鋼琴。13歲考入彼得格勒音樂學院，學習鋼琴和作曲，于1925年畢業。肖斯塔科維奇《第一交響曲》是他的畢業作品，這部作品讓他在當時獲得了贊譽的同時，也開啟了他專業作曲家的創作道路。

肖斯塔科維奇是什么樂派

蘇聯樂派。他的母親曾在音樂學院學過鋼琴。他在母親的指導下，在格利亞塞爾音樂學校開始受音樂教育。11歲寫作了第一批樂曲，包括在氣氛感染下寫成的鋼琴曲《自由頌》。

這些童年時期的作品已經顯露出他一生創作的重要特征：力求通過音樂反映現實生活的重大主題，并滿懷激情表達作者的感受與態度。

1923和1925年，他先后從鋼琴專業和作曲專業畢業。他的畢業作品《第一交響曲》隱含著斯克里亞賓、斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫的影響，但又顯示出自己獨特的風貌。

肖斯塔科維奇第七交響曲創作過程

肖斯塔科維奇是蘇聯最重要的作曲家之一，也是當代世界著名的作曲家之一。1906年9月25日，肖斯塔科維寄生于圣彼得堡。

他的父親是化學工程師，母親曾是音樂學院的學生，是一位優秀的鋼琴家，也是肖斯塔科維奇學習音樂的啟蒙老師。肖斯塔科維奇九歲開始跟母親學習鋼琴，后很快就進了格拉塞爾的音樂小學。

1917年，11歲的肖斯塔科維奇開始創作。還是少年的肖斯塔科維奇經常喜歡在彼得堡街頭徘徊，一些生活印象，使他深深地刻印在腦海里，后來并把它反映在標題為《十月獻禮》的《第二交響曲》中。

六十至七十年代，肖斯塔科維奇又創作了近四十部作品，其中交響曲四部、弦樂四重奏九部、大型聲樂套曲八部。電影音樂兩部，重新修改的歌劇一部以及其它器樂協奏曲、室內樂作品十五部。

他一生創作的最后一部作品編號為147號，其中獲獎作品 為三十余部。他的創作，體裁多樣，題材廣泛，音樂構思和發展規模宏大，大型的、標題性的作品占主導地位。

他的音樂語言極為復雜和異乎尋常地大膽。電影音樂和歌曲的風 格純樸、明朗、清澈。總之，對各種各樣的主題形象──悲劇性的、喜劇性的──他都有極大興趣，他的音樂既充滿感情又富有深刻的哲理性。

肖斯塔科維奇的演藝經歷

二十世紀20—30年代末寫了大量不同體裁、內容的作品。他曾用常規的藝術手段表現革命和建設的新題材，音樂明亮、清新，受到了普遍贊揚。

20年代后半期～30年代初，是肖斯塔科維奇在創作題材和藝術風格上進行緊張探索的時期。他廣泛借鑒俄國和西方現代音樂流派的藝術經驗，寫出了各種體裁的作品。

肖斯塔科維奇在30年代的器樂創作以三部交響曲最為重要。《第四交響曲》（1935～1936）是他的第一部哲理性悲劇交響曲，表明他的交響創作發展到一個新階段。

它的首次演出是25年后舉行的。《第五交響曲》（1937）也是一部哲理性悲劇交響曲，比《第四交響曲》具有更高的思想境界和藝術魅力。