20歲的時候他加入了由藝術家庫丟爾開辦的畫室，他在這里學習了傳統繪畫并形成了更具寫生特色的風格。參觀了歐洲的許多博物館并于1856年建立了自己的畫室。他就是馬奈。

馬奈最著名的油畫

《草地上的午餐》。馬奈在《草地上的午餐》中聲稱繼承了古代大師的遺產，并受到盧浮宮的兩件作品的啟發。的在農村音樂會提香，然后歸于喬爾喬涅提供對象。

中央組的布置由圣拉斐爾后雕刻啟發：巴黎的判斷。但在草地上吃午飯, 一個女人出現在穿著男人的中間是沒有任何神話或寓言的借口的。馬奈被它逗樂了，綽號他的畫“方形部分”。

風格和工藝幾乎與主題一樣令人震驚。馬奈放棄了通常的漸變，以在陰影和光線之間形成殘酷的對比。此外，他因“瘋狂地看斑點”而受到指責。人物似乎并沒有完美地融入這種草木裝飾中，這種裝飾更多的是素描而不是繪畫，透視被忽略，深度缺失。隨著草地上的午餐，馬奈不尊重任何公認的慣例，但在主題和傳統表示方式方面強加了新的自由。

馬奈的創作特點如何

奈早年受過學院派的六年教育，后又研究許多歷代大師的作品，他的畫既有傳統繪畫堅實的造型，又有印象主義畫派明亮、鮮艷、充滿光感的色彩，可以說他是一個承上啟下的重要畫家。

他的作品很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用幾乎沒有影子的平面人物畫法，表現人物的實在，從這里可以看到馬奈的才氣和自負感。

馬奈并不分成印象派的色彩理論，與印象派之排斥黑色不同，馬奈卻是十分善于使用黑色的。它像樂隊中的定音鼓，使整個畫面的色彩響亮醒目而又各得其所。

馬奈在創作中有意去除了修飾，不拘泥于細節，但他不喜歡把造型完全融入“光”與“色彩”的表現中，對物體固有色的敏感是他作畫的基礎。

馬奈亦以自然主義式的想象來處理創作題材，并未對其刻意美化，而是以清晰、冷靜、光線均勻分布的景致來取而代之，表現出和諧、清楚而簡約的風格。馬奈在繪畫中的大膽創新，影響深遠，在美術史上可謂占有舉足輕重的地位。

馬奈的影響是怎么樣的

馬奈是19世紀印象主義的奠基人之一，他是現代主義繪畫的開創者之一。是藝術史上最重要和最有影響力的畫家之一。馬奈的成就主要體現在人物畫方面，第一個將印象主義的光和色彩帶進了人物畫，開創了印象主義畫風。

他對藝術具有強烈的革新意識，在創作中吸收了古典技法。他涉獵的繪畫題材廣泛，包括靜物畫、風景畫和人物畫，栩栩如生地展示了現代生活的各種場景。