花腔是戲曲中常見的發聲方式，花腔以演小戲為主，曲調健康樸實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩，常見與黃梅戲的演唱中。

花腔可以練出來嗎

可以。

練習花腔主要是氣息和位置，高音女花腔練聲要多練跳音，保持住狀態的去練，高音的時候把聲音集中到一個點上。

1、花腔：演唱時注意小腹、氣息、位置的搭配。小腹使力，嗓子就不使勁，花腔只是一個技巧。

2、花腔練“啊”母音，口型盡量不變，口型變化內部腔體就變，丟失頭腔共鳴點。

3、花腔跳動的秘訣在小腹丹田的力量。

4、如果弱音唱不了，高音不泛頭腔，花腔點不集中，聲音沒有位置，看看哼鳴位置對不對。

5、控制腰腹、小腹丹田跳動，能讓花腔更靈動。

6、嘔吐最深的那個支點可以感受一下。

7、哼到哪兒就唱到哪里，正確的哼鳴就是點和氣的巧妙搭配。

8、每天堅持做跳音練習。

花腔和戲腔有什么區別

用聲帶不同。

花腔，有意把歌曲或戲曲的基本腔調復雜化的唱法；基本唱腔加花。戲腔，一種發聲方式，指戲曲的曲調和唱段。

一種西洋發聲法，以聲調多轉折、拖腔格外長為特點。

如何分辨各種戲曲

在唱腔上：

1、黃梅戲：腔有三種形式：主腔、花腔、三腔；黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力；

2、京劇：“西皮”與“二黃”兩大類，用胡琴和鑼鼓等伴奏；

3、越劇：其唱腔是在“尺調腔”和“弦下腔”基礎上發展起來的，新越劇改變了以往“小歌班”明快、跳躍的主腔“四工腔”，一變為哀婉舒緩的唱腔曲調

4、豫劇：豫劇唱腔鏗鏘有力，大氣磅礴、抑揚有度、富有熱情奔放的陽剛之氣，具有很大的情感力度。其次，豫劇行腔酣暢、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表達人物內心情感。豫劇在關鍵劇情上一般都安排有大板唱腔，唱腔流暢、節奏鮮明、極具挑戰性，一般吐字清晰，易被觀眾聽清。

在妝容上：

1、黃梅戲妝容重眉眼。黃梅戲戲裝講究暈染、講究神韻，類似于古代仕女的淡妝，真實質樸，小生眉眼上揚，眉峰微聚，風神俊秀，清俊佳絕；花旦眉目含情，顧盼之間，自然一段瀲滟風流；

2、京劇：京劇多為濃墨描摹的眼廓、華麗的假面；

3、越劇：多為油彩化妝，又吸收了美容方法和繪畫化妝法、毛發粘貼法，墨膏描眉眼，大花面開臉，小丑畫白鼻梁；

4、豫劇：豫劇“濃墨重彩”的妝容，不論生旦凈末丑何種角色，他們一律都用油彩上妝，而且畫得很濃很濃。旦角一般都是杏核眼，眼線快挑到了耳根；櫻桃嘴，都是那么一點點。