臨摹注重于筆墨技法，是學習國畫不可缺少的基本功。學習山水畫、花鳥畫，只有通過臨摹，掌握運用筆墨的基本技法，才能運用于寫生之中。

國畫臨摹的技巧與方法

1、對臨

即面對著別人的畫跡或印刷品，按其作品的筆、墨、設色、章法，一絲不茍地照樣畫下來。初學者，開始時要由易到難，由簡到繁，循序漸進，先臨一些構圖簡單的，有了經驗后再臨復雜的。

對臨時也可將一幅畫分解開來，先專畫某一部分，如樹、山石，或峰巒等，然后合為全幅。

在臨本選擇上：

一要“先工后寫”，必須從筆墨工整的畫跡開始臨，把山、石的結構，材木的穿插弄清楚，老老實實地學會各種筆法、墨法，打下扎實的基礎。切不可好高騖遠，，一開始就學寫意山水，追求所謂筆墨情趣，那會誤入歧途的。

二要“由近及遠”，根據自己的喜愛、先學近代某一家的作品。自己喜愛則易有興趣，時代相近則易接受。如果能從師學習，有老師當面指點就更好了。在筆墨技法上，摸到一些門徑以后，再臨摹古代名家的畫跡。

三要“由專到博”，切忌朝三暮四，淺嘗輒止，以免到頭來對哪一家都領會不深。清代沈宗賽《芥舟學畫編》說：“初學時，則必欲求其絕相似，而幾可以亂真者為貴。

蓋古人見法處，用意處，及極用意而若不經意處，都于臨摹時，一一得之干腕下。”可見要專意于一家，才能學到真本領。

據說張大千臨的石濤山水畫，連最有名的鑒賞專家也辨別不出，被一些博物館當作石濤真品收藏起來。但是學畫者，也決不能滿足于酷似某家，還需要進千步廣泛臨摹古今諸名家的作品，只有廣泛吸取營養，才能創造出自己的面貌。

張大千臨摹石濤可以亂真，但他的創作卻不象石濤，正困為他曾經遍臨唐、宋各家名畫，下過刻苦的功夫，所以能成為一代大師。

2、背臨

比對臨的要求更高一步，它要求學畫者，認真研究原作，把它的筆墨、章法，一一熟記于心中，然后背著原作進行摹寫。

背臨有兩個好處：一是可以避免面對原作依樣畫葫蘆的毛病，二是可以訓練默記的能力，在腦子里儲藏豐富的繪畫語言。

正如作文必須熟讀許多好文章一樣，學畫也要熟記臨摹過的名畫。如果有幾十幅名畫爛熟于胸中，那么進行創作時就能熟練地運用各種筆墨、章法了。

3、意臨

即臨摹一件作品，不要求酷似，而是學其一部分，或取筆法，或取墨法，或取章法，或取風格，或取意境臼正如古人說的，刊市其意不在跡象間也\這種臨摹的好處是比較自由、可以擺脫形似上的羈絆，追求神似，真正把某家的長處融入自己的作品中來。

這種作品，如沈穎《畫謹》所說，全在神會，“目意所結，一塵不入。似而不似，不似而似。”常保留自己的面貌，具有很大的創作成分。

一般是在掌握了一定筆墨功力之后，才采取意臨的方法，它可以長期堅持下去。即使是很有成就的畫家，也常常要通過意臨，不斷吸取前人的精粹以充實自己的創作。

我們在一些前代畫家作品中，可以看見有“法某某筆意”、“擬某某法”的題款，就是屬于這一類。它實際上仍是畫家本人風貌。

4、讀畫

清代山水畫家王原祁說：“臨畫不如看畫。”這話很有道理。臨畫是解決“手”的問題，讀畫是解決“眼”的問題。

作畫，只有眼高，才能手高。“眼高手低”這一貶意詞，用于學畫方面，應該說是正常現象，因為學畫者如果沒有理論水平，沒有鑒賞能力，就不可能提高自己的表現能力。

看一張畫，要能識別它好在哪里，不好在哪里，而且能說出一番道理來：要做到這點，不下一番功夫是不行的。所以，多看、多研究前人的作品，對一個學畫者是至為重要的。

只有看得多，才能吸收得多;鑒賞力高，才能自覺地克服自己的弱點，使表現方法日趨完美。

即使是初學者，對畫臨摹也要先認真研究原作的表現特點，經過一番思考、體會，再動手畫，千萬不能看一點，畫一點，盲目照搬。讀畫要落到一個“想”字上面，只有多想才能有所領會，有所獲益。

國畫在技法形式上的特點是什么

（1）構圖布局自由。根據主題的需要，突破時空的限制，如：“清明上河圖”、“長江萬里圖”等，構圖都采用了散點視，將遠隔千里，時隔數日的內容中表現在一個畫面之中。

（2）內容概括，主體突出。中國畫的造型觀源于生活，在對物象進行提煉、取舍、工過程中并不脫離人們的視覺經驗，也不違背生活的邏輯，講究通術的經將自然物象轉化為用筆墨和線條表現的繪畫式符號。

（3）以線造型為主，以點、面造型為輔。物象的型、質和形象是通過輕重、粗細不同的各種線的組合，以及大小虛實等不同的點、面配合下體現出來的。

學國畫的基礎要先學什么

1、學習國畫應先學會用筆，用筆是國畫的關鍵，所有的繪畫原理和技巧都在用筆上，所以初學者最開始學習的就是如何運筆，

2、其次就是臨摹，學會了運筆走線后，可以慢慢嘗試臨摹，再者就是用墨，國畫的主要顏料就是墨水，是以墨色的濃淡來表現的繪畫藝術，同時還要學會分類，國畫按照題材可以分為人物、山水、花鳥等。

3、然后慢慢開始深入學習，運筆時要輕松，但同時要穩，使用手腕的力量帶動畫筆去勾勒線條，太多僵硬的話，畫出來的效果就是比較死板的。

在練習的初期，可以先了解不同筆鋒的運用，嘗試用不同的筆鋒來練習，比如長峰畫出來的纖細靈動和短鋒畫出來的蒼勁有力是截然不同的感受。

4、當然色彩的訓練也必不可少。可以從開始訓練小的色稿，訓練小色稿能夠更好的提高一個人在繪畫當中的色彩整體把握能力。然后逐步的簡單的靜物到多個靜物。

5、雖然國畫是散點透視，它不同于西畫的焦點透視，畫畫需要具備造型能；首先學好基礎梅蘭竹菊，然后再學想學的類別，可以先從工筆入手，然后再學小寫意大寫意。

最好找名繪畫大師親自面授及指導或參加學習班，這樣可以少走彎路；學畫要具備天賦、悟性及不懈的努力，還必須耐得住寂寞。

6、最后要不斷用眼觀察、用腦思考，將平日所得應用開來。還要注意寫生并非完全的像照相機一樣從自然中搬下來，根據作畫需要，可適當刪減不必要的景物，或添進新的景物，也可在景物中先加入需要的物件再作畫。