國畫和油畫，剪除材料屬性，思維與構成，有許許多多相同之處。繪畫上的“當代”之意，含有許多抽象的審美觀，不管是國畫，還是油畫，面貌上是國畫借鑒油畫，油畫借鑒國畫，各有特色。

女孩學油畫還是國畫好

不論是國畫還是油畫，都需要一定的美術基本素養，國畫比較容易上手，且練習時費用較低，勤加練習的話兩年左右就能畫出不錯的作品來。

油畫耗材太貴，需要有比較過硬的色彩知識和造型能力，學習歷程也比較長。可以根據自身財力，興趣愛好，專業素養，綜合分析一下，然后做出決定。

油畫和國畫哪個好就業

如果僅僅是看就業而言，國畫比油畫專業就業更容易一些。因為國畫入門比較簡單，比較適合作為兒童啟蒙繪畫畫種，同時還可以兼修書法，畢業后可以開個兒童書畫培訓機構。

油畫和國畫的區別

1、工具材料的不同

油畫作畫工具有顏料、松節油、畫復筆、畫刀、畫布、上光油、外框等；國畫作畫主要是用毛筆、宣紙或絹帛、墨汁或墨條、植物顏料和礦物質顏料等。

2、基本功不同

油畫基本功是素描、寫生等；國畫基本功是書法、詩詞文學、速寫等。

3、在創作美學原則上的區別

國畫的創作原則是創造情景交融的意境之美。為此，要求山水畫家要“外師造化，中得心源”，將對大自然的觀賞、認識和感受，與自己對社會生活的體驗認識相融合，醞釀為胸中意象，抒發為畫面情景。

為了增強畫外意，還善于在畫面題詩，從而延伸畫面意蘊。所以，國畫更強調作者主觀情感的移入和在繪制形象的筆法中的彰顯。

油畫的創作原則是通過創造如實的、完美的物象，使觀者在一種如臨其境的審美經驗中，獲得對某種精神內容或情感理想的體驗。為此油畫以符合視覺真實的寫實手法為創作的基本手段，視具有特定時空真實感的風景美為象征精神意義的基礎。