李漁生于公元1611-1680年，初名仙侶，后改名漁，生于浙江金華蘭溪縣夏李村，當地人多地薄，村里人大部分青年常年在外務工，李漁的伯父，李如椿，有"冠帶醫生"的頭銜，在江蘇如皋城內的經營一家藥鋪，生意十分紅火。

李漁的作品有哪些

1、《李笠翁十種曲》

《笠翁十種曲》是李漁創作的喜劇集，包括《奈何天》、《比目魚》、《蜃中樓》、《憐香伴》、《風箏誤》、《慎鸞交》、《凰求鳳》、《巧團圓》、《玉搔頭》、《意中緣》。劇作情節曲折，語言淺近易懂，在士大夫以及民間均頗受歡迎。也因雜有大量庸俗的惡諢而遭人詬病。其中的《憐香伴》是一部女同性戀題材的作品，在文學史上有特殊重要的地位。

《笠翁十種曲》因附有版畫，在書史上別有盛名，《中國美術全集》版畫卷收錄并加稱譽。此本每種劇作前均冠序言、目錄、繡像，全部圖像七十二幅，完好無缺。

2、《閑情偶寄》

《閑情偶寄》中國戲曲理論專著，是我國最早的系統的戲曲論著。清代李漁撰。康熙十年（1671）刊刻，后收入《 笠翁一家言全集 》 。

《閑情偶寄》包括詞曲、演習、聲容、居室、器玩、飲饌、種植、頤養等8部，內容較為駁雜，戲曲理論、養生之道、園林建筑盡收其內。而涉及戲曲理論的只有《詞曲部》、《 演習部 》、《聲容部》，故后人裁篇別出，輯為《李笠翁曲話》。

3、《連城璧》

《連城璧》是清代文學家李漁所著的話本小說，又名《無聲戲》《連城壁》《覺世名言連城璧》《無聲戲合集》《無聲戲合選》。該小說共十二回，全集演一個故事，外編另演一故事。

小說主要描寫市井人情和普通人的日常生活，強調勸善懲惡，具有較強的市民情感人傾向。語言、情節和人物都有聲有色，尤其在描寫男女愛情上細微宛轉，頗具傳奇神采。該小說在清代屢遭禁毀，但仍被廣泛傳播，成為中國文學史上的經典之作。

李漁的創作特色

1、女性意識

李漁集市井商人和封建文人于一身的獨特身份及其尚奇、好趣、以娛樂為中心的創作態度，又使他比同時代的戲曲家更加重視對婦女形象的刻畫。李漁現存的戲曲大多是才子佳人戲，筆下的所謂“佳人”形象，比起此前一些同類故事中塑造的女性角色，有著很大的不同，其中包含著一定的積極因素。

另一方面，李漁相當重視出身貧賤的女性形象的刻畫，這些女性大多才貌雙全，而且她們的才華不再局限于吟詩作賦，這是與傳統的小說、戲曲的不同之處。在他筆下，對婦女傳統“貞節”觀的排斥和對“情”的重視是相輔相成的。這些女性并不是完全受制于禮法，而是重情義、敢作為的積極主動的人物形象。

2、語言通俗

李漁的戲曲創作重視雅致，但并不是將戲曲創作得晦澀難懂，而是在戲曲創作過程中添加文學元素。戲曲創作重視機趣性，但并不是一味地媚俗，而是合理恰當地加入市民的智慧，讓戲曲充滿機趣。

李漁常年生活在市井之中，他了解底層大眾、市井居民，知道他們的需求與喜惡。因此，李漁在進行戲曲創作時，追求戲曲語言通俗易懂，追求戲曲語言平民化，使創作出來的戲曲更加平易近人，與市井居民日常的對話無異。

李漁對于戲曲語言的通俗易懂、平民化的追求并不是絕對的，在描繪才子、才女時，戲曲語言也是辭藻華麗、充滿文采、富有文學修養的。

李漁的評價

作家周作人評價李漁：“是了解生活法的人。”

李漁的朋友包璿評價道：“天下婦人孺子，無不知有湖上笠翁者。”

著名園林學家汪菊淵先生說：“李漁有豐富的造園實踐經驗，又有高度的詩畫藝術素養，他提出的一些造園原則，至今仍很有意義。”

當代學者王運熙、顧易生在二人主編的《中國文學批評史》評論道：“戲曲理論批評發展到明代， 經過一代理論批評家的總結探索， 擴大了研究領域，如果說 (王驥德 )《曲律》在古典戲曲理論批評 的體系方面完成了草創的任務。