水墨畫在唐宋時代多用絹，到了元代以后才大量使用紙作畫。水墨畫用的紙其它畫紙不同，畫水墨畫選擇適合的宣紙很重要，不同的國畫類型，所需選擇的宣紙也是有所不同的。

水墨畫用什么紙最好

適合選擇使用生宣。生宣吸水性和沁水性都強，易產生豐富的墨韻變化，以之行潑墨法、積墨法。寫意山水多用它。生宣作畫雖多墨趣，但落筆即定，水墨滲沁迅速，不易掌握。

用淡墨水寫時，墨水容易滲入，化開。用濃墨水寫則相對容易。故創作書畫時，需要掌握好墨的濃淡程度。墨緣無鋸齒狀、再點第二次，墨干后層次分明、墨跡清晰、兩次墨點中間有細細的白印。熟宣好紙反應：重復畫幾次，不起毛、墨不往外暈。

水墨畫用什么毛筆

常用的毛筆有狼毫筆、紫毫筆、羊毫筆和兼毫筆等，其中以羊毫筆、狼毫筆和兼毫筆為佳。

狼毫筆是用黃鼠狼尾尖的細毛做成的，筆力勁挺，宜書宜畫。由于其筆毛硬挺的關系，在寫意國畫里經常用來勾畫花瓣及葉片脈紋，在勾染法中勾畫的部分全部是由狼毫筆來完成的。

兼毫筆是用羊毫與狼毫相配制成的，性質介于剛柔之間，所以用途非常廣泛。

羊毫筆是用山羊的須或尾巴上的細毛做成的，其筆頭比較柔軟，吸墨量大，適于表現圓渾厚實的點畫，經常用于鋪畫花葉、花瓣，鳥的羽翅，魚身，以及大面積的染色。

水墨畫毛筆要先沾水嗎

必先蘸水。蘸墨、蘸水和調墨上紙來完成的。

蘸墨是以清水筆（筆先蘸清水）或干筆（不蘸水）直接蘸墨。不在任何地方調叫“蘸 ”，如果把蘸墨的筆橫臥在紙上，其效果是筆尖墨很重，筆根是清水。

調墨是清水筆蘸墨之后，在色碟或其他地方進行反復的調合。調墨的效果基本上是一個顏色，沒有深淺變化。關鍵是怎樣“蘸”和“調”。

要用焦墨可直接用干筆蘸墨，（或把墨汁放一時期，使水分稍蒸發）即可得到焦墨。要用“濃墨”可用清水筆蘸墨少調，要用稍淡些的墨，可筆尖再蘸重墨，可少調幾下，使重墨和淡墨稍滲化，橫筆上紙即前重后淡。

豎筆上紙即上重下淡，如要后重前淡的效果，可先蘸重墨調合，筆尖蘸清水然后上紙即前淡后重，隨即前后墨逐漸相同，可筆尖再蘸清水即與前同。

如需空心墨（如畫牡丹花瓣）可先把墨蘸調到適當的深度平涂在色碟上，再用清水筆（可用斗筆，筆肚較大，這可帶水較多）滾蘸色碟上已調好的墨，然后上紙，力度要大，即可得”空心墨"。

雙邊墨（筆尖較寬為好，如寬竹桿，也可用扁筆）先蘸水，然后把筆壓成扁平狀，用兩頭尖處蘸墨，平著上紙即兩頭深中間淡。