近兩年很火的一句“情不知所起，一往而深”，很多人都以為是才出現的一句歌詞或者言語，其實并不是，這句話出自湯顯祖的劇作《牡丹亭》，是湯顯祖形容杜麗娘愛情的一句話。湯顯祖，是我國文學史上重要的的戲曲家代表，對我國戲曲的影響極深。

湯顯祖是哪個朝代的人

明朝。

湯顯祖（1550年9月24日—1616年7月29日），江西臨川人，字義仍，號海若、若士、清遠道人，明代戲曲家、文學家。祖籍臨川縣云山鄉，后遷居湯家山（今撫州市）。被稱為“東方的莎士比亞”。

湯顯祖有多方面的成就，而以戲曲創作最為出名，其戲劇作品《還魂記》、《紫釵記》、《南柯記》和《邯鄲記》合稱“臨川四夢”，其中《還魂記》（即《牡丹亭》）是他的代表作。

湯顯祖的這些劇作不但為我國人民所喜愛，而且已傳播到英、日、德等許多國家，被視為世界戲劇藝術的珍品。

其專著《宜黃縣戲神清源師廟記》也是中國戲曲史上論述戲劇表演的一篇重要文獻，他還是一位杰出的詩人，詩作有《玉茗堂全集》、《紅泉逸草》、《問棘郵草》等。

湯顯祖對戲劇的影響

1、引導了戲劇創作中婚姻愛情劇創作高潮的到來。

2、拓展了舞臺藝術的表現領域。

3、提高了戲劇的藝術技巧，為后世的大型舞臺藝術提供借鑒。

4、以戲劇形式否定封建禮教，鼓勵青年男女追求幸福。

5、以愛情名作、特殊的藝術魅力為昆曲注入活力。

湯顯祖對昆曲的貢獻

1、革新表演形式

湯顯祖嘗試將昆曲與現代戲劇元素相結合，如話劇、歌劇等，使昆曲表演更加接近現代觀眾的審美需求。

2、強化音樂元素

湯顯祖非常重視音樂在昆曲中的地位，他認為音樂是昆曲的靈魂。因此，他在改革中加大了對音樂元素的挖掘和運用，創作了許多優美的唱腔和旋律，使昆曲音樂更加豐富多彩。

3、培養新人

為了讓昆曲藝術得以傳承，湯顯祖致力于培養新一代的昆曲演員。他創辦了上海昆劇團，選拔和培養了一批優秀的年輕演員，為昆曲藝術的發展注入了新的活力。