工筆是與寫意相對應(yīng)的概念，簡單來講，工筆畫就是運用工整、細致、縝密的技法來描繪對象。工筆畫通常使用毛筆進行繪畫，注重線條的表現(xiàn)力，施以淡彩進行渲染，畫面極為工整細致，細節(jié)處精雕細刻，對于繪畫者的功底要求較為嚴格。

工筆畫的類型有哪些

工筆畫從表現(xiàn)形式上大致分為四大類：白描、工筆淡彩、工筆重彩、沒骨畫。

工筆畫從表現(xiàn)題材上可以分為山水、花鳥、人物三大畫科。

白描：也稱線描，既是工筆畫的基礎(chǔ)，也可獨立存在，是用線條勾勒出物體的形狀，不涂顏色，也不用明暗。

工筆淡彩：是指在白描的基礎(chǔ)上以墨和透明顏料為主著色的畫法。淡彩強調(diào)淡雅、單純、樸素、純凈之美，以表現(xiàn)作品的主題、描繪畫面的意境。染色基本上選用花青、藤黃、洋紅、胭脂等水性的植物顏料，給人以天然而毫無雕琢之感的藝術(shù)視覺。

工筆重彩：是指用筆工整、細密，采用粉質(zhì)不透明顏料敷設(shè)重色的畫法。染色一般用石青、石綠、朱砂、鋅鈦白等礦物質(zhì)顏料。

沒骨畫：不用墨線勾勒，直接用顏色或墨巧妙地結(jié)合水進行渲染，屬于傳統(tǒng)花鳥畫的一種技法。沒骨畫雖仍然有“線”的感覺，但這種“線”是渲染出來的效果，或者是“空”出來的效果，不是勾出來的。

工筆畫的勾線方法

工筆畫中，線條是骨架，也是靈魂，更是國畫中筆情墨趣的重要體現(xiàn)。線條的提高幾乎沒有什么捷徑，主要是靠多加練習(xí)。對初學(xué)者來說，最起碼要做到：粗細均勻、線條流暢、轉(zhuǎn)折自如、八方行筆無礙。到了后期，線條還要講究彈力度、節(jié)奏、空間、虛實、質(zhì)感等方面的變化。

工筆畫的白描勾線并不是用細線沿著輪廓去“描邊”，而是在書法的技巧中講究的用筆去“寫”出所要表現(xiàn)的形象。工筆白描不只是講究工整細致，更重要的是追求線條的力度感和美感，和韻律感。在中國工筆畫的白描中。反對纖細柔弱的線條。

開始練習(xí)勾線時，很容易出現(xiàn)側(cè)鋒，特別是在線條轉(zhuǎn)折的地方，因為毛筆是圓錐形，轉(zhuǎn)彎時必須提筆，并輕轉(zhuǎn)筆管扭轉(zhuǎn)方向，使筆鋒平行圓轉(zhuǎn)過來，才能保持中鋒。

線條產(chǎn)生力感的關(guān)鍵在于筆鋒與紙面的摩擦，有的人勾線為了細，不敢用力，勾出的線浮滑在紙面上，不符合要求。勾線時要把筆按下去，使筆鋒對紙面有一個壓力。

同時又要擎住毛筆，向上有一個提力，兩力平衡再用一個拖的力量行筆。只壓不提就是“抹”，容易出現(xiàn)側(cè)鋒敗筆；只提不壓就是“飄”，線條滑而無力，用線切忌“撩”、“挑”、“滑”。

工筆畫的代表作品

1、《搗練圖》

張萱是盛唐宮廷畫家，其作《搗練圖》摹本現(xiàn)藏于美國波士頓博物館。該作品為三段式，畫中三組女性人物從前到后分別從事著搗練、絡(luò)線、熨練等活動。

人物在動態(tài)上的聯(lián)系自然而生動，如，扯絹者身子后傾以發(fā)力，小孩鉆入絹下的頑皮等等，這些細節(jié)充分體現(xiàn)了畫家的寫實能力。臨摹者對衣物圖案的描繪也反映了當時畫院對裝飾細節(jié)的興趣。

2、《雙喜圖》

《雙喜圖》為北宋宮廷畫家崔白的代表作，現(xiàn)藏于臺北故宮博物館。崔白突破了“黃家富貴”的程式，其創(chuàng)新性的水墨風格受到統(tǒng)治者的肯定。

該作描繪了風中的兩只山鵲和被驚擾的野兔。畫家以工筆技法描繪鳥獸細節(jié)，用闊筆水墨表現(xiàn)山坡樹干，不著顏色，形象自然、無呆板雕琢痕跡。