馬頭琴的民間故事
馬頭琴是蒙古族拉弦樂器,音域很廣,音量很大,具有深沉激昂、渾厚粗狂的特點,能夠很好的體現出蒙古人民的特點和草原上的風格。馬頭琴的構造精細,可以很方便的攜帶,即便蒙古人民騎馬奔馳,也可以很便捷的佩戴著馬頭琴到各地吹奏。
馬頭琴的民間故事
馬頭琴的民間故事有很多,其中一個流傳最廣的傳說與一個名叫蘇和的小男孩有關。蘇和在草原上放牧時,偶然發現了一匹矯健的小白馬。這匹馬對蘇和非常親近,讓他覺得這是一匹難得的好馬。
蘇和把小白馬養大后,它變得非常聰明,能夠聽懂人話。有一天,小白馬突然對蘇和說:“你若是能用我的皮、骨、鬃、尾制成一把琴,就能把思念故鄉的人喚醒。”
蘇和聽了小白馬的話后非常震驚,于是他按照小白馬的指示制作了馬頭琴。馬頭琴的琴聲悲愴、激昂,仿佛能夠穿越時空,喚醒了無數思念故鄉的人們。
從此以后,馬頭琴成為了蒙古族人民心中的神物,被廣泛演奏于各種場合。這個傳說也流傳到了其他民族中,成為了中華民族文化寶庫中的珍品之一。
馬頭琴的演奏方法
在馬頭琴演奏初學時,每個演奏者都需要掌握好馬頭琴的坐姿演奏方法。首先,演奏者要保持自身抬頭挺胸的身姿并坐在椅子的前半部分,后背要始終維持挺直的狀態,整體身體要保持一定的放松。
接著,在演奏時演奏者要讓雙腳自然放松的向前著地,兩只腳能夠形成“丁字步”,演奏者要找好適合自身身體條件特點的雙腳之間距離,并將馬頭琴樂器的琴箱底端放置于雙腿之間。
最后,演奏者在利用雙腿夾琴時,需要準確將琴箱的右下角放置于右腿的關節內側,而琴箱左側則要靠在左腿的內側,這樣有利于保證在馬頭琴演奏的穩定性,避免由于琴箱在大腿上的不穩影響到演奏效果。馬頭琴演奏的持弓方法與二胡持弓方法較為相似,也就是利用右手虎口捏弓柄,食指和中指放置在弓桿上。
馬頭琴傳統樂曲的分類
馬頭琴的傳統曲目多從民歌中演化而來,可分為五類:
1.原生民歌,如《朱色戀》《八雅鈴》。
2.英雄史詩曲牌,如《奔馬調》《打仗調》。
3.馬步調,即表現馬形象的曲調。
4.從民歌發展而來的琴曲,如《荷銀花》《莫德烈》等。
5.漢族古老曲調,如《普安咒》《柳青娘》等。