老舍，原名舒慶春，字舍予，“老舍’’是他的筆名，另有筆名絜青、鴻來、非我等。滿族正紅旗舒穆祿氏，祖籍遼寧遼陽。現代小說家、文學家、戲劇家。是中華人民共和國成立以來第一位獲得“人民藝術家”稱號的作家。

老舍的代表作品有哪些

1、《駱駝祥子》

《駱駝祥子》是現當代作家老舍創作的長篇小說，1936年至1937年在《宇宙風》第25期～48期連載發表，1939年3月由上海人間書屋出版單行本，獲畢樹棠、夏志清、錢理群等學者高度評價，被譽為“抗戰前夕最佳的長篇小說”。

2、《四世同堂》

《四世同堂》是作家老舍創作的一部百萬字的小說。這是一部表現抗戰北平淪陷區普通民眾生活與抗戰的長篇小說，全書共三部。該書以北平小羊圈胡同為背景，通過復雜的矛盾糾葛，以胡同內的祁家為主，錢家、冠家以及其他居民為輔，刻畫了當時社會各階層眾多普通人的形象；反抗與順從的選擇，國家與個人的選擇種種艱難的選擇紛繁地交織在一起，深刻地展示了普通人在大時代歷史進程中所走過的艱難曲折的道路。

3、《茶館》

《茶館》是由現代文學家老舍于1956年創作的話劇。它最初發表于《收獲》雜志1957年7月的創刊號。該劇于1958年4月在北京人民藝術劇院首次上演。同年6月，戲劇出版社出版了該劇的單行本。1979年，北京人民藝術劇院受邀前往歐洲演出了《茶館》。這部戲劇隨后被收錄到《老舍劇作選》和《老舍文集》中。

4、《老張的哲學》

《老張的哲學》描寫了20年代前后北京各階層市民的生活及思想感悟。主人公老張，是舊北京一個無惡不作的無賴惡棍。他身兼兵、學、商三種職業，信仰回、耶、佛三種宗教；他信奉的是“錢本位而三位一體”的人生哲學，“老張哲學”的內涵和實質是赤裸裸的市儈哲學。

5、《月牙集》

《月牙集》是2008年文匯出版社出版的圖書，作者是老舍。本書包括《月牙兒》《新時代的悲劇》《我這一輩子》《且說屋里》《不成問題的問題》五個中篇小說

老舍的創作特點

1、老舍的小說在現代小說藝術發展中創立了獨特的文體風格。他的作品具有“北京味兒"幽默風，以北京話為基礎的俗白，以及凝練、純凈的語言，在現代作家中獨具一格。他的作品追求幽默，一方面有來自狄更斯等英國文學作家的影響，另一方面也深深地打上“北京市民文化”的烙印，形成了更內蘊的“京味”，成為一種文化史的象征。

2、老舍早期的作品過分迎合市民的趣味時，為幽默而幽默的“油滑”  (類似北京“京油子”的“耍貧嘴”)，他曾為此而深深苦惱，以致一度“故意的停止幽默”。老舍早期（1926—1929年）的作品《老張的哲學》《趙子曰》《二馬》三部小說在對“國民劣根性”的探索過程中，初步形成了自己獨特的風格。回國前后創作的《小坡的生日》和《貓城記》，具有過渡性質，體現出老舍不懈的探索精神。通過細膩的心理刻畫表現人物的思想性格，幽默、樸素富有北京地方味的語言是早期作品的一大特點。

3、從20世紀30年代開始，老舍為作品中北京市民趣味的幽默找到了健康的發展方向；追求更加生活化，在庸常的人性矛盾中領略喜劇意味，謔而不虐，使幽默“出自事實本身的可笑，可不是從文字里硬擠出來的”；追求更高的視點，更深厚的思想底蘊，使幽默成為含有溫情的自我批判，從而追求藝術表現上的節制與分寸感。老舍的幽默帶有北京市民特有的“打哈哈”性質，既是對現實不滿的一種以“笑”代“憤”的發泄，又是對自身不滿的一種自我解嘲。

4、《駱駝祥子》的藝術特色，在老舍的作品中是最具代表性的。小說以明確單純的情節結構，展現了具有深廣社會意義的車夫的生活。老舍對北京文化的沉痛批判和由其現代命運引發的挽歌情調交織在一起，使老舍作品呈現出比同時代許多主流派創作更復雜的審美特征。老舍作品的語言特色表現為，一是以俗白而清淺最為突出；二是用詞簡潔、準確，選詞富有個性化；三是情景交融，富有節奏感；四是語言有特色，色彩鮮艷，富有感染力。

5、老舍在中華人民共和國成立以后的作品，多方面地反映了社會主義革命和社會主義建設的成就，熱情地歌頌了新北京。

老舍的人物影響

1、文藝影響

老舍致力于曲藝事業的發展，他曾擔任民間文藝研究會副理事長（副主席）、曲藝工作者協會副理事等職。應“相聲改進小組”的要求改寫舊相聲編創新相聲，推動了相聲藝術的發展和提高。老舍特別注重強調曲藝藝術的通俗性和趣味性，在當時具有積極的影響和指導作用，對現在和將來具有借鑒作用和研究價值。

2、文學獎項

老舍文學獎由北京市文學藝術界聯合會和老舍文藝基金會共同主辦，是北京市文學藝術方面的最高獎勵。該獎項設立于1999年，是為紀念老舍先生以及鼓勵京籍作者創作和北京出版發表的作品。獎勵的文學作品類型包括長篇小說、中篇小說、戲劇劇本、電影電視劇和廣播劇、新人作品等。

3、國外影響

日本式世界上翻譯老舍作品的時間最早、翻譯版本最多、研究論文和著作的范圍最全面的國家，是世界研究老舍大國。日本學術界在1983年之前，對老舍話劇的研究主要集中于《龍須溝》。在1983年《茶館》在日本首次公演后，日本學者對其話劇的研究重心轉向了《茶館》。石井康一（2004年）對《茶館》的首次公演進行了回顧，并談及在日本產生的深遠影響以及對之后日本國內排演《茶館》的啟示。