芭蕾舞源于西方皇室。曾一度專為迎接外賓，慶祝盛典而助興。中國舞源于古代的宮廷樂舞。為達官貴胄、文人雅客所演。它融合了戲曲和武術等元素，正是傳統文化的精髓。

芭蕾舞與中國舞的區別

從發源地上來說，兩個舞種就大相徑庭，中國舞來源于古代的宮廷樂舞，而芭蕾舞來源于中世紀的歐洲，起源不同，所要學習訓練的內容自然也是千差萬別的。

以腳部動作來舉例，芭蕾舞通常要求的是繃腳尖，穿足尖鞋，而中國舞通常則會要求夠，舞鞋上也沒有芭蕾舞那么考究。不同的不止腳部動作，手位上的差別也很大。芭蕾通常是一位手到五位手，而中國舞則有山膀，云手，小五花，按掌，空心拳，劍指等等動作，變化多樣。

在力量的運用法則上，兩個舞種相差也是很大的，芭蕾會更加強調繃直，開合，而中國舞則講究身韻，上有“提沉沖靠”，下有“移仰含腆”，講究一種“吊著”的力量。

芭蕾沒有中國舞中那么多的翻身，上下腰動作。芭蕾的韻律線條都是固定的，清晰簡單，表現力只在上身與下身的配合，而中國舞通常則需要全身的練習配合。

芭蕾舞的動作特點

芭蕾舞在發展進程中形成了嚴格的規范和解構形式，其主要特征是女演員要穿上特制的足尖鞋立起腳尖起舞，因此又被稱為腳尖舞。芭蕾舞在七個手位和五個腳位的基礎上，體現了“開、繃、直”的基本特征。

“開”即整個身體是打開的，尤其是從腳到腿胯都是向外向旁轉開的。“繃”主要是指腳背是繃直的，而且芭蕾很多動作都沿著手和腳的方向向外盡量延伸。“直”是指芭蕾女演員穿上足尖鞋直立挺拔的基本體態。目前有六種廣泛使用、國際認可的芭蕾舞教學體系，包括意大利學派 、法蘭西學派、俄羅斯學派、 丹麥學派、英國學派和美國學派。

中國舞的手勢身段

中國舞注重手勢和身段的表達，舞者通過精致的手指動作和身體的優雅姿態來傳達情感、描繪形象和展示故事。手勢在中國舞中有著特殊的象征意義，每個手勢都可以代表不同的情感或含義。

身段的表達則注重舞者的姿態、身體的曲線和空間利用，通過優美的身體動作來展示舞者的技巧和舞蹈形象。身韻的運用是最基本的，也是最重要的。

“身韻 ”是 “身法 ”與 “韻律 ”的總和 。身韻指的是人的神情和心意要表達的東西，身法屬于外在技能，包括外形動作和韻律，兩者需要同時兼備。中國舞具有非常高的審美價值和藝術魅力，是因為“形、神、勁、律”進行了高度的融合。